ru es en cat fr

Поиск по городам

Музей Пикассо

 

 

 

 

Пабло Пикассо

история одного музея

 

 

Музей Пабло Пикассо в Барселоне уникален тем, что именно здесь можно проследить все этапы развития, трансформации и совершенствования гения живописи ХХ-го века.

 

 


 

 

«Мы знаем, – сказал автор «Герники», – что искусство – это не истина. Искусство – это ложь, приближающая нас к истине. По крайней мере, к той истине, которая подвластна нашему пониманию… Художник должен открыть для себя способ убеждения публики в подлинности его вымысла».

 

 


 

 

Художник родился на юге Испании, в Малаге 25-го октября 1881 года в семье преподавателя живописи Хосе Руис Бласко и его супруги Марии Пикассо Лопес. Пабло Пикассо очень рано обнаружил талант к живописи, отец учил его рисовать. Но однажды, когда семья уже жила в Ла Корунье, произошло следующее. Отец, преподаватель, понял, что его сын уже рисует гораздо лучше него самого, и что он больше не может ничему научить своего сына. Но это не все – сын мог давать уроки отцу! В тот день отец передал Пабло кисти, мольберт и краски и навсегда оставил рисование, как творчество, с того момента он занимался только преподавательской работой. Вскоре отец Пикассо получил должность учителя рисования в Барселоне. 

 

В барселонской школе изящных искусств «Ла Лонха» Пабло Пикассо учится рисунку в строго академической манере живописи, восходящей к Ренессансу. Но кумиром всех его творческих исканий навсегда остался великий Веласкес.

 

 

 

 

В музее представлена прекрасная коллекция ранних работ художника. В них невозможно узнать руку великого мастера, так как они выполнены в классической академической манере живописи. В 14-15 лет Пикассо рисовал настолько технично и профессионально, что мог конкурировать с именитыми художниками своего времени. В зале ранних работ представлена картина «Первое причастие», которая была выставлена на конкурс наряду с работами известных мастеров и получила почетный диплом на Выставке изящных искусств в Мадриде! А Пикассо в тот момент было всего 16 лет! Также удивляет своим реализмом еще одна работа – «Наука и Милосердие», в ней абсолютно невозможно угадать руку будущего автора «Авиньонских девушек», она скорее напоминает работы русских художников-передвижников по своему символистко-реалистичному изображению сюжета.

 

В зале ранних работ находится прекрасный портрет матери художника (1896), написанный им по ее фотографиям и воспоминаниям, так как в момент создания картины Мария Пикассо Лопес уже скончалась. Очень интересен автопортрет, который Пикассо написал в 15 лет. Портреты его отца.

 

 

 

 

Будучи уже взрослым и, посетив выставку детских рисунков, Пикассо произнес одну из самых своих известных фраз: «В их возрасте я рисовал, как Рафаэль, но мне потребовалась целая жизнь, чтобы научиться рисовать, как ребенок» 

 

Интересно, что все свои ранние работы Пикассо подписывал своей двойной фамилией Пабло Руис Пикассо. Подписываться «Пикассо», художник начал только, переехав в Париж. На то было несколько причин. Во-первых, «Руис» плохо произносится на французском языке. К тому же, фамилия «Руис» – очень распространенная и типичная в Испании. Во-вторых, Пикассо посоветовали найти себе интересно звучащее и запоминающееся имя-подпись.

 

В Барселоне по сей день есть таверна «Эль Куатро Гатс» («Четыре кота»), она открылась в 1897 году в специально построенном для нее здании неоготического стиля, которая стала местом встреч барселонского бомонда конца XIX - начала XX века. Ее владелец – Пере Ромеу – регулярно устраивал в ней художественные выставки и музыкальные вечера. Там и прошла первая выставка работ художника. В таверне собирались блестящие художники, поэты, критики, драматурги и интеллектуалы: Антонио Миро, Сальвадор Дали, Касас, Русиньол Рамон Пичот, Мигель Утрильо, Жоакин Мир, там же Пикассо знакомится с Хайме Сабартесом, критиком и продюсером, устроителем выставок и галерей. Именно Хайме Сабартес создал Музей Пикассо, навсегда оставаясь лучшим другом и личным секретарем художника.

 

 

 

Музей – единственный в своем роде – создан при жизни мастера. Он открылся 9-го мая 1963 года в готическом городском дворце XII-го века Беренгера Агилара.

 

Музей сначала представлял коллекцию работ Пикассо, принадлежавшую Хайме Сабартесу. А в 1970 году Пабло Пикассо подарил музею почти тысячу своих работ.

 

«Я не ищу, я нахожу», – говорил художник. В 19 лет Пикассо отправляется в Париж, который в тот момент стал центром постмодернистского искусства. В барселонском музее этот период творчества Пикассо представлен очень интересными, уже изменившимися по манере, работами. Безусловно, влияние художников Монмартра не могло обойти стороной молодого Пикассо. В двух работах, «Конец номера» и «Авантюристы» (1901), угадывается влияние Тулус Лотрека. А в картинах «Ла Нана» (1901), мы узнаем манеру Сезанна.

 

Зал «Голубого периода» – уникален, по количеству собранных работ этого этапа творчества художника. «Голубой период» продлился с 1901 по 1904 год и стал метаморфозой манеры самовыражения Пикассо. Это было очень мрачное, депрессивное время в настроении и состоянии Пикассо. Грусть, разочарование, бестелесность персонажей, иллюзорность пространства и предметов – для передачи этих настроений художником был найден именно сине-голубой тон красок. В полотнах много души и мало форм. Такие работы, как «Мать с больным ребенком», «Крыши Барселоны» или картина «Старый еврей», хранящаяся в музее изобразительных искусств имени Пушкина в Москве, запечатлели новый, своеобразный стиль, наложивший печать независимости и самобытности на работы 19-летнего юноши.

 

 

 

 

Но, перейдя в следующий зал музея, где представлены работы «Розового периода», мы уже с трудом узнаем руку художника. Здесь мы видим совершенно потрясающие работы «Ла Сальчичона» (1917) и «Портрет госпожи Канальс» (1905), в которых краски обретают четкость, видение мира становится менее мрачным, мягкие пастельные тона, охристые оттенки и элегантность изображения говорит о том, что художник нашел мотивы спокойствия и радости. «Розовый период» начался летом 1904 года и продолжался до 1905-го года.

 

Очень интересен зал работ художника, связанный с его знакомством в 1916 году с Дягилевым и танцорами русского балета. Их познакомил Жан Кокто. Пикассо работает с «Русскими сезонами Дягилева», создавая декорации, костюмы и занавес к спектаклю «Парад», декорации к «Треуголке» и «Пульчинелле». А в 1918 году Пикассо женится на русской балерине Ольге Хохловой. К этому периоду творческой жизни художника относятся картины «Персонаж в духе кубизма», «Фруктовая ваза», «Фигура в кресле» и «Бланкити Суарес».

 

 

 

 

После долгих поисков и длительной работы, Пикассо открывает кубизм. Первая работа – картина «Авиньонские девушки», которая хранится в Музее современного искусства в Нью-Йорке. Темой картины стали девушки из одного из публичных домов Барселоны на улице Авиньо. «Кубизм, – говорил художник, – не отличается от других художественных школ. Все их объединяют одни и те же принципы и элементы. Тот факт, что кубизм в течение долгого времени не был понят, не означает, что он не имеет собственной ценности. Ведь если я не знаю немецкого языка, и страницы, написанные по-немецки, видятся мне как «черное на белом», это не значит, что немецкий язык не существует; я ни в чем не буду обвинять автора, написавшего эти страницы, я обвиняю самого себя».

 

 

 

 

Особая гордость музея – зал «Менины». Здесь представлены работы Пикассо, относящиеся к периоду 1957 года. Зал прекрасных картин, интерпретирующих великое творение Веласкеса «Менина или семья Филиппа Четвертого», написанная великим испанцем в 1656 году, превращает музей в уникальное место изучения творчества гения Пикассо. В своих работах «Менины» Пикассо вступает в диалог с автором одного из шедевров мирового художественного искусства, рискуя показать другую сторону образцов классической живописи. 58 картин серии «Менины» были написаны за 4 месяца.

 

 

 

 

Богатая коллекция изделий Пикассо выставлена в Зале керамики. Керамикой Пикассо начал заниматься в 60 лет, в 1947 году.

 

Также в музее представлены скульптуры, выполненные Пикассо с 1902 по 1960-е годы. Среди скульптурных экспонатов «Арлекин», «Пабло в костюме Арлекина», «Голова Арлекина». Многие скульптурные работы художника сначала были нарисованы на холсте, а потом воплотились в пластических формах. Пикассо-скульптор работал с разными материалами – железом, бронзой, гипсом, некоторые скульптуры автор подкрашивал.

 

Кроме живописных полотен, керамики и скульптуры, Пикассо – автор 2200 гравюр, офортов, литографий, гравюр в технике «сухой иглы» и эстампов. Художник использовал самые разнообразные технические средства: медь, камень, линолеум, дерево, целлулоид, нанося на эти материалы пером, кистью или карандашом сюжеты и мотивы испанского Золотого века, образы мифических персонажей и женщин.

 

 

 

 

Бесспорно, как мастер и гений искусства ХХ-го века, Пикассо сформировался во Франции, но испанские корни и национальный характер, детство, проведенное в Испании, отец-художник, буржуазная семья – все это неотъемлемая часть личности Пикассо. Особый, динамичный путь – поиск художника проходит через все экспонаты музея, через призму которых можно только догадываться, каким чудом появлялись идеи, почему менялся стиль, что подвигало Пикассо к бесконечному поиску собственного видения этого мира и человека в нем.

 

 


 

 

«Все созданное мною, – утверждал он в 76-летним возрасте, тогда, когда его уже заслуженно считали самым великим художником ХХ-го века, – это всего лишь первый шаг на протяженном пути. Это всего лишь предварительный процесс, который будет дорабатываться значительно позднее. Поэтому мои работы всегда должны рассматриваться в контексте их отношений друг с другом, не забывая о том, что я создал и что буду создавать».

 

 


 

 

 

 

 

Он не прекращал работать никогда, даже в самом преклонном возрасте. В восемьдесят восемь лет он выставил 140 холстов в Папском дворце в Авиньоне, на следующий год по случаю его 90-летия в Лувре были выставлены несколько работ всемирно известного художника. Пикассо скончался 8-го апреля 1973 года в возрасте 92 года.

 

 


Автор: Катерина Шутова

источник barcelonaru.com

 

www.museupicasso.bcn.cat

 

       

 

MNVEEK производство и продажа деревянных домов

Компания MNVEEK производит на заказ деревянные дома для проживания, садовые домики, бунгало для кемпинга, детские домики, гаражи, деревянные веранды и беседки. Производство из отборной, качественной древисины северных широт. 

Читать далее

Курортный комплекс «Hapimag Resort Mas Nou»

Курортный комплекс «Hapimag Resort Mas Nou» на побережье Кост-Брава, это один из 60 комплексов компании «Hapimag». На протяжении 55 лет компания предлагает своим членами и акционерам отпуск в домашней атмосфере в 16 странах, в лучших местах Мира. Бизнес модель этой швейцарской компании основана на очень простой идее: «Стань членом компании «Hapimag» и учувствуй в системе начислений очков, которая дает вам возможность проводить свои отпуска в любом из курортных комплексов компании». Комплексы расположены в горах, на пляжах, в полях и столицах Европы, мы гарантируем незабываемые впечатления на любой вкус.

Читать далее

Квест центр "RoomXcape" в Льорет-де-Мар

«RoomXcape» – единственный центр с квест-комнатами в Льорет-де-Мар. В чем состоит ваша миссия? Нужно выбраться за 60 минут из комнаты используя подсказки. Серия загадок разного уровня сложности, связанных между собой, укажут вам путь к победе. У нас удобный и вместительный зал ожидания, так что можете пригласить всех своих друзей...

Читать далее

Atics & La Carpa - ресторан-терраса в Льорет-де-Мар

Уникальное место в Льорет-де-Марб где прекрасно сочетаются элегантность, гастрономия и музыка. На первой линии моря с прекрасным видом на город расположена Atics & La Carpa, несомненно, одна из лучших террас на побережье Коста-Брава...

Читать далее

Build Q Homes - строительная компания

В строительном рынке мы уже более 30 лет, нами были построены коттеджи, бассейны, спортивные залы, морозильные камеры, библиотеки, многоквартирные дома и многое другое. С течением времени и изменениями в области инноваций мы решили сделать ставку на древесину, как на экологичный строительный материал...

Читать далее

Lloret Home Holidays

В компании Lloret Home Holidays мы специализируемся в поиске аренды жилья для отпуска. Учитывая все ваши потребности, мы стараемся подобрать наиболее подходящий вариант, чтобы ваш отдых на Коста-Брава был незабываемым.

Читать далее

Ботанический сад Маримуртра и фонд Карла Фауста

Ботанический сад на Коста-Браве - привилегированное место, где можно насладиться ботаническим, археологическим, культурным, пейзажным и человеческим наследием. Это рай мира растительности, который, благодаря своему географическому контексту, сохраняет тесную связь с Средиземноморьем.

Читать далее

Ресторан «Sa cova», Пладжа-де-Аро

В отельном комплексе «NM suites» расположен наш ресторан «SA cova» – инновационное заведение города Пладжа-де-Аро. У нас царит атмосфера спокойствия бытия, чтобы дать возможность открыться всем шести чувствам. Кулинарное воображение, оригинальные текстуры, удивительные вкусы и свежие местные продукты.

Читать далее

Ресторан «Mas de Torrent», Торрент

В ресторане «Mas de Torrent» мы предлагаем кухню, в которой ценятся индивидуальность, местные и натуральные ингредиенты, а также история и культура нашего региона. Все эти компоненты гастрономии «Mas de Torrent» делают из этого ресторана, место - обязательное для посещения...

Читать далее

Ресторан 1477, Кальдас-де-Малавелья

Ресторан 1477 – имя, которое навсегда останется в истории каталонской кухни, предлагает лучшее, что можно приготовить из местных продуктов. Каждое блюдо зарождается вокруг одного главного ингредиента, будь то свежий норвежский омар, или сочная телятина, к столу их подадут с изрядной ноткой творчества...

Читать далее

Ресторан Drac, Ла-Бисбаль

Приглашаем вас насладится кулинарным путешествием отеля Castell d’Empordà. Откройте для себя удивительные шедевры гастрономии в ресторане Drac, вдохновленные классическим стилем ресторана и созданные из лучших ингредиентов региона...

Читать далее

Ресторан AURUM Пладжа-де-Аро

Посетив ресторан AURUM отеля SALLES HOTEL & SPA CALA DEL PI 5*, вы окунетесь в незабываемое путешествие по великим традициям и кулинарной культуре средиземноморья. Отсюда открываются великолепные виды на бухту Кала-дель-Пи...

Читать далее

Оптика "Óptica Unversitaria"

Óptica Universitaria (Оптика Университария) - это синоним здоровья, качества и моды. Фирма была основана в Барселоне 25 лет назад и ее успех является результатом индивидуального подхода, высокопрофессионального сервиса и присутствия последних коллекций и тенденций в моде, по самым конкурентоспособным ценам на рынке.

 

Читать далее

Коста-Брава – земля, где Ферран Адриа и Хуан Рока открыли новые возможности для мировой кухни.

Кухня Жироны – отнюдь не случайный продукт и не новое удачное изобретение. Каталонская кухня, и кухня Жироны, как ее части, впитала в себя гастрономические традиции иберов, римлян, арабов и евреев. Наши современники – шеф-повары Жироны – не только опираются на богатейший опыт и гастрономические пристрастия всего Средиземноморья, но используют также приемы азиатской, африканской и американской кухни. Их смекалка, мастерство и способности к новаторству привели к возникновению нового явления под названием «кухня Жироны».

Читать далее